国际上少有的拥有四座个人艺术馆的艺术家,却将数千件作品全部捐献给国家供后人研究;被称为“中国的毕加索”,却自称是“陕北老奶奶的接班人”;已有87岁高龄,却仍能设计出被年轻人追捧的潮玩……3月22日晚,联合国教科文组织和平艺术家、清华大学文科资深教授、清华大学美术学院教授韩美林先生在@人文清华 抖音直播间发表演讲《纳天为画》,结合他精彩的艺术人生,倾情讲述艺术之道。通过抖音等平台的现场直播,线多万观众走进韩美林先生的艺术世界,认识了一位能写会画、能说会唱的不老艺术顽童,共同体悟了艺术之道。
韩美林先生表示,正是恩师的谆谆教导、人生的历练和民族艺术丰富的滋养汇流成他的艺术营养,帮助他“纳天为画”。艺术家要用爱超越苦难。艺术创作既要找到适合自己的道路对传统进行认真地学和模仿,做好传承,但同时又要敢于不断创新突破,这也是他能够在艺术领域不断跨界,年近90创造力仍然十分蓬勃的秘诀。
在直播中,韩美林先生介绍了自己的成长经历,他毕业于中央工艺美术学院(清华美院前身)装潢美术系,本科学的是染织专业,反而在绘画领域如鱼得水。这得益于学校当时完备的美术教育:周令钊老师的水彩画课让他学会了刷水洇画的技巧,启发他后来创新刷水画;黄永玉老师用排刷画国画,打破了他对绘画工具的刻板认识;浅予老师告诉他“画马三块瓦”,画三个半圆即可掌握一匹马的形态,启发他的造型概括能力。
艺术家的艺术风格及成就与其人生态度息息相关。韩美林先生一生中吃了很多苦,但苦难没有打倒他,找不到宣纸画画,他通过在水彩纸上刷水的方法反而创新出刷水画,创作出《患难小友》等一批蜚声海内外的“萌动物”。在他的画作中,看不到任何灾难的痕迹,看到的是一片欢悦、天真。韩美林先生表示“不要怕苦难,人掉得越深,其实起点越高”。他用艺术实践了如何用大爱超越苦难。
韩美林先生强调他一生都不能离开民族艺术的根。1977年开始,从山东、河南到陕西、宁夏,从云贵腹地到江浙水乡,再到世界各地。40余年来,韩美林先生的“艺术大篷车”到各地采风,驶过了几十万公里,与乡土人民零距离接触,和老乡们同画、同唱、同舞、同聊、同哭。F88体育观众们有幸听到了他现场即兴演唱的苏州评弹、京韵大鼓、陕北民歌等歌曲。他表示自己的作品没有一件是重样的,即得益于民间采风激发创作涌动。
1985年,处于创作十字路口的韩美林先生看到贺兰山岩画,意识到自己的创作必须走中国道路,“从这里出发”。贺兰山岩画以写实主义风格为主,既简练拙朴,又非常有现代性,与韩美林先生的艺术追求十分契合。他一直希望呈现有自由气息的、无法之法的绘画风格。在贺兰山岩画的影响下,他进入了一发不可收拾的黄金创作时代。通过这段经历的讲述,韩美林先生提醒大家,艺术强调个性、独立性和民族性,这是一个人的艺术作品能屹立于世界的关键。他不认为民族的东西是跟不上时代的,相反,他觉得中华民族对于世界艺术可用的东西多之又多。
一个艺术家的成长也离不开积累,厚积才能薄发。国航的红凤凰标志、2008年北京奥运会的申奥标志、福娃,均是韩美林先生的设计作品,为了完成这些设计,他不仅向民间艺术广泛学,还画了许多手稿。目前,韩美林先生积累的手稿本堆起来比他两个人都高。韩美林先生表示,他是个时间穷人,所以他抓紧一切时间画画,手稿本已经成为他随时随地记录灵感的重要载体,走到哪儿都会带着画。他将他的一些手稿本带到了现场,观众看见里面密密麻麻的图案,叹为观止。
之后,韩美林先生边讲边写,他以本次演讲主题“纳天为画”为例,现场展示了四个字的多种写法,其中既有承袭古人篆书风格的,也有现代化创新风格的。韩美林先生还介绍了他几十年来如何从古陶、钟鼎、F88体育甲骨、石鼓、木牍、岩画上收集无人问津的古文字符号,通过“选、拓、临、仿、脱、变、飞”将它们创作成“天书”。“天书”源头在上古,其抽象的形式、理念又与当代艺术相通。目前“天书”IP在文创中已得到了广泛应用,颇受年轻人喜爱。韩美林先生表示他虽然87岁了,但正是因为依循这7字,所以依旧有蓬勃的创造力,能不断“玩潮”。
直播最后,韩美林先生即兴挥毫,写下“中华脊梁”四个大字,勉励青年学子努力学,成为国家栋梁。抖音网友们纷纷在评论区表示:“古文字的演变太美了!” “老师好真诚啊,想把八十多年学到的东西教给大家!” “美育就是这样的,需要这样的节目一点点熏陶!”
近年来,越来越多人意识到美育的重要性。互联网的发展,尤其是抖音等短视频和直播的兴起,丰富了美育的场景,正在成为新时代艺术普及与美育的新平台,让“人人都是艺术家”成为可能。除了@人文清华 这样的大师讲座、F88体育@北京大学朱青生《艺术史》国家级精品公开课之外,还有越来越多的非遗从业者、人民艺术家入驻抖音,把艺术搬上第二舞台。音乐、舞蹈、建筑、书法、戏曲、雕塑、绘画等艺术类内容,已成为抖音内容生态重要组成部分。
